Hanna M vs Hanna F

Hanna vs Hanna

En är glad och en är sur.

Hanna F: Den vitskäggige prästen var visserligen den ende i hela Westminster Abbey som hade någon form av ansiktsuttryck över huvud taget – kudos – men han var också uppenbart en lögnare. ”This is a joyful day!”, sade han hoppfullt, medan William satt nedhasad i sin stol så att det såg ut som han hade manboobs i sin röda jackett och stirrade tomt ut i luften, och Kate flackade med blicken. Kamerasvepning över kyrkan. Grådaskiga brittiska hudtoner, döda ögon.
Som övertygad republikan var man ju extremt cyniskt inställd redan till vårt inhemska bröllop förra året. Men då kunde man åtminstone känna viss sympati på individnivå för den njursjuke Ockelbomannen och den, mot alla odds, ganska rara prinsessan. Visst, ni kommer att ägna hela ert gifta liv åt en utsugartillvaro på våra skattepengar och vara den yttersta symbolen på ett gravt inhumant klassamhälle, men vaffan, ändå kul att ni är kära! Kunde unna dem det. Särskilt när Daniel började grina i kyrkan. Gulligt!
Men de här två döda fiskarna som stirrade på mig från tv:n. Kate inklämd i en tantklänning med osmickrande urringning. En drottning som knappt håller sig vaken. Regn över ett smutsigt London. Och den här scenen då Kates pappa ceremoniellt bokstavligt talat tog tag i hennes hand och lämnade över den och ägarskapet till Will, jag var tvungen att blunda. Som manifestation av äktenskapets bojor, konformism, adelns vedervärdiga blaséattityd, och mänsklighetens kvinnofientliga historia var det väl en lyckad tillställning. Som bröllop och tv-evenemang betraktat, not so much.
 

Hanna M: Tanken att mänskligheten skulle blivit så värst mycket mer utvecklad sedan medeltiden är väldigt rar, men det har den inte. Vi vill fortfarande ha bröd, skådespel och en och annan offentlig hängning. Och i dag vankades spektaklens spektakel, ett tvättäkta kungligt bröllop. Man kan inbilla sig att det man gillar är trés hipsteresque och smärtsamt unikt men sanningen är att vi tycker om att samlas kring stora händelser, till och med Hanna ” Melodifestivalen” Fahl. Jag inbillar mig inte att hon skulle börja tjuta under Kate och Wills ( Kills, Wates) vigselakt men jag tyckte mig se ett leende under indieluggen när den minsta av alla gossar i gosskören pep fram ytterligare ett Halleluja. Ha!
Alla stora flickor vet att det inte finns något ” happily ever after” men idag är dagen att låtsas. När Lauren Conrad- look-a-liken Kate Middleton skred in i en Grace Kelly inspirerad skapelse av Sarah Burton för Alexander Mc Queen skred hon också in i samtidshistorien, petade ner Askungen från prinsesse-toppen och rojalister över hela klotet fick en ny ung kvinna att projicera sina blåblodiga drömmar på. En fantasi är en fantasi just för att det är en fantasi. Det är det som är det fantastiska. Ingen vill tro att Disney var nazist. Och i dag tror vi att Kate och Will lever lyckliga i alla sina dar.

Barbio! Tävla om premiärbiljetter

Vespakonferens i ” Brighton Rock” 

 

Den nyöppnade barbion matchar film med mat och dryck, men vilken kombo är din favorit?

Vill du kanske mumsa vitlöksbröd till ”Dracula” eller sippa Pinot Noir till ”Sideways”?

Bästa förslaget vinner 2 biljetter till premiärvisningen av ”Brighton rock” om en vecka, temadrink ingår i vinsten. Mejla ditt förslag till redaktionen@pastan.nu senast tisdagen den 3 maj.

Lycka till!

Åsiktsmaskinen vecka 17

Brandvarning på Riddarholmen!

 

I morgon är det ju inte bara kungens fölsis utan även valborgsmässoafton. En afton som traditionsenligt firas med alkohol nära öppen eld. Måhända en livsfarlig kombination, men inte i närheten lika dödlig som tal av Björn Ranelid följt av ”öppen mikrofon för spontana vårkänslor”. Åsiktsmaskinen utfärdar en varning till de öronpar som önskar välkomna våren på Riddarholmen, där firandet utgörs av denna explosiva känslobomb. Är du redo att höra dina medstockholmare inspireras att ”simma från stranden jag, till stranden du i havet vi”? Åsiktsmaskinen varnar för att fyllesimma i Riddarfjärden?…

 

Sval, svalare, ”Mediakåt”

 

Det ärrade mediaproffset Caroline Lidman på hela 20 jordsnurr, vars främsta merit är en blogg på den intellektuella högborg som är skvallersajten ”Finest”, släpper instruktionsboken ”Mediakåt” om hur man lyckas i mediebranschen. Boken innehåller intervjuer med förebilder som Bingo Rimér, samt Knappen och Hakim på NRJ. Lidman som enligt utsago har jobbat både som stylist, journalist och inom pr redovisar sina samlade kunskaper på bloggen som till 70 procent består av närbilder på henne själv. Lidman tipsar om att ”jobba hårt” och ”våga misslyckas”. Åsiktsmaskinen tipsar om att klippa sig och skaffa ett riktigt jobb.

 

Het, hetare, ”Mikrofonkåt”

 

Åsiktsmaskinen blev lite extra uppeldad över Slakthusets supergulliga beskrivning av På stans eminente krönikemaskin Fredrik Strage: ”Killen är ashipp journalist, alla vet vem han är så vi känner inte att vi behöver presentera honom närmare. Strage bjuder på en musikalisk resa bestående av skitcoola tracks och låtar du inte visste att du borde ha hört.”  Åsiktsmaskinen vill inte för ett ögonblick missa en ashipp musikalisk resa och skyndar till Slakthuset i morgon. You should come, dollsnatch. It’s gonna be total fucking Mexico!

Vinnare

Hello Foodies!

På stan gratulerar vinnarna av Krogtestet. Ylva Rhenberg, David Rellme, Irene Larsson, Johan Sivander och Anne Pettersson är alla lyckliga vinnare av varsitt exemplar av ” Den hemliga gästen”.

David Redmalm lyckades hitta chihuahuan Edie på sidan 15 i förra numret av På stan. Grattis David! Bok och film-paket är på väg till dig.

Krogtestets rätta svar är som följer:

1B

2C

3B

4B

5A

6B

7B

8D

9C

10B 

Hanna: Det var inte så att alla jag såg i ögonen blev galna

I dag åker jag till Paris och jag tänker ta med mig Linda för hon har aldrig varit där. Nu ska jag visa henne Paris är det tänkt. Jag har målat upp en väldigt romantisk bild för Linda. Det enda vi kommer att göra, säger jag, är att ligga i parkerna och äta ost och dricka ljust, ljust rosévin, och leva våra liv på de parisiska gatorna. Det kommer att bli fantastiskt, säger jag. Gatorna i Paris är fantastiska, säger jag, eftersom jag så gärna vill att de ska vara det.

Men när jag tänker efter hur det var när jag bodde där för ett antal år sen så minns jag plötsligt att nej, det var inte alls fantastiskt. Inte när jag hade lärt mig hur det fungerade.

Efter bara några veckor i Paris lärde jag mig att inte se folk i ögonen. Det gick inte. Jag gick med blicken i backen om jag var själv, och om jag hade någon med mig så tittade jag bara på den, inte på någon annan för det gick liksom inte. Då blev jag lovligt byte. Då var det fritt fram att följa efter mig i tre kvarter, fortsätta vissla och ragga trots att jag bad att bli lämnad i fred, trots att jag visade med all önskvärd tydlighet att jag tyckte att det var en jobbig situation, jag snabbade på stegen, blicken i backen, upp med axlarna, försökte göra mig osynlig, jag fick smita in på tabacen för att komma undan. Gatorna i Paris var som minfält.

Alltså, det var inte så att alla jag såg i ögonen blev galna, den effekten på min omgivning har inte ens jag. Det var mer som en oskriven regel att man som utländsk kvinna inte skulle hålla huvudet högt och vara mottaglig för kontakt, om man inte kände till den regeln så syntes det lång väg. Fan, jag minns första gången som någon frågade mig om vägen och jag stannade upp och började ge beskrivningen på knackig franska och jag var ganska stolt över att jag klarade av att kommunicera med en fellow medborgare, jag ville gärna vara parisisk och jag ville gärna hjälpa till. På franska. Men han var egentligen inte alls intresserad av vägen. Och jag blev så uppgiven att jag vände och gick hem igen.

Paris krockade verkligen med min personlighet. Den stan sög musten ur mig. Jag började anpassa mig och varning varning! Allt blir så fruktansvärt tråkigt om man anpassar sitt beteende och börjar tänka på varenda rörelse man gör. Det är så tråkigt att titta i backen.

Det är mycket roligare att titta på folk och prata med dem, att svara på tilltal, att ge sig in i en konversation med en främling på gatan och småflörta med tanter och hundar. Jag älskar det. Jag älskar att leva mitt liv på gatan, att gå hemifrån på förmiddagen och sen låta hela dagen gå i någon annans miljö, äta alla mina måltider på restaurang och låta servitriserna bli mina bästa vänner för ett litet tag, eller expediterna på Stadsmissionen. Den där flyktiga kontakten, helt kravlös, hövlig och mallad men så fri ändå – det kan hända mycket på några artighetsfraser.

Ändå, jag har inte helt tappat hoppet om Paris. Det finns inget bättre ställe att fira valborg på, det finns ingen vackrare stad om våren, det finns inget godare till frukost än en pain au chocholat. Eller två. Den här gången har jag dessutom Linda med mig! Hon är skitstark! Och gatusmart. Och mycket blondare än mig.

Strage: Lil B puffar hiphopen åt rätt håll

I slutet av nittiotalet stajlade det norska punkbandet Turbonegro om sig till vulgosminkade bögar i matros­hatt, inspirerade av den ekivoka konstnären Tom of Finland. Vissa ansåg att Turbonegro bara exploaterade bögkulturen för att få uppmärksamhet. Andra tyckte att de bidrog till ökad tolerans genom att få strejta birakillar att utforska sin sexualitet. Förhoppningsvis kan rapparen Lil B åstadkomma något liknande i den homofoba hiphopvärlden.

23-åringen från Oakland debuterade med gruppen The Pack och har de senaste åren gjort solokarriär genom att sprida över tusen låtar på nätet. Titlar som ”Hoes on my dick” och ”Suck my dick hoe” tyder på att Lil B är en misogyn rappare av den traditionella typen. Men den som lyssnar noga på hans släpiga flow – och analyserar dick-bitch-hoandet – märker att Lil B dribblar med de runda orden på ett smått revolutionerande vis. Han är, så vitt jag vet, den förste manlige rapparen som beskriver sig själv som en bitch. ”I’m the pretty bitch, man, it is what it is, word around town is I’m finer than my bitch”, rappar han i ”Pretty bitch”.

I fjol attackerade Lil B rapdivan Nicki Minaj och sa att han var en större bitch än hon. Samtidigt gjorde han ett sexuellt ambivalent utspel mot en annan hiphopstjärna: ”Om inte Kanye West följer mig på Twitter och gör låtar med mig ska jag knulla honom i arslet.” Mest liv blev det dock häromveckan när Lil B uppträdde på Coachella­festivalen och avslöjade namnet på sitt nästa album: ”I’m gay”.

På scen sa Lil B att han var strejt och med titeln vill visa att ord inte betyder något: ”Längst inne i oss själva spelar det ingen roll. Lev livet, liksom. Du har bara ett liv. Var lycklig.” Ett par dagar senare sa den amerikanska HBT-organisationen GLAAD att ord visst betyder något: ”Glåpord bidrar till intolerans.” De hoppades att Lil B:s utspel inte bara var en gimmick. ”Jag har en massa kärlek för HBT-samhället”, försäkrade Lil B.

När rappare började stoppa in orden ”no homo” i sina texter, för att understryka att vad de just sagt inte skulle uppfattas som gay, såg vissa kritiker det som ett tecken på att hiphopen i själva verket blivit mindre homo­fobisk. Förr behövdes inga brasklappar. Ingen tvivlade på artisternas heterosexualitet. Nu kysser Lil Wayne sin mentor Birdman på munnen och Kanye West uppträder obesvärat på Coachella i en damblus från Célines vårkollektion.

Naturligtvis är det sorgligt att ingen stor rappare har kommit ut som gay när till och med black metal fått en bögpionjär i norrmannen Gaahl. Men Lil B ser till att hiphopen puffas ytterligare några centimeter åt rätt håll. Genom att skriva låtar där han jämför sig själv med Paris Hilton och Ellen Degeneres bejakar Lil B sin kvinnlighet.

Och mer kryptiska rader som ”bitches suck my dick ’cause I look like JK Rowling” tycks säga att den feminina stilen underlättar hans heterosexuella raggande – vilket Lil B också påpekar när han hyllar en av hiphopens döda hjältar: ”Shoutout Tupac, I don’t know you but I love you, man. I fuck so many hoes, ’cause I look gay.”

The Human CentiPad

I kväll startar den 15:e South Park-säsongen i USA. Trailern visar hur Apple-gurun Steve Jobs presenterar en revolutionerande produkt: The Human CentiPad, som ansluter e-mail, applikationer och multimedia till en iPad via en fiberoptisk kabel som leds genom tre personer fastsydda mun-till-anus. Ungefär som i den beryktade skräckfilmen ”The Human Centipede”, alltså. En bättre illustration av hur Apple hjärntvättat mänskligheten går knappast att hitta.

Inför den 15:e säsongsstarten har den officiella South Park-sajten uppmanat fansen att lista sina 15 bästa avsnitt. För mig (som tycker att nästan alla de 209 avsnitten är briljanta) var det ett hårt jobb. Här är resultatet. South Park må ha varit bäst under första halvan av nollnolltalet men serien får fortfarande konkurrenterna att kännas som nyårsrevyer i Finspång.

 

1. ”Woodland critter Christmas” (säsong 8, 2004)

2. ”Scott Tenorman must die” (säsong 5, 2001)

3. ”Raisins” (säsong 7, 2003)

4. ”Fat butt and pancake head” (säsong 7, 2003)

5. ”Cartman joins NAMBLA” (säsong 4, 2000)

6. ”Casa bonita” (säsong 7, 2003)

7. ”Fantastic easter special” (säsong 11, 2007)

8. ”The death camp of tolerance” (säsong 6, 2002)

9. ”Red sleigh down” (säsong 6, 2002)

10. ”Christian rock hard” (säsong 7, 2003)

11. ”Medicinal fried chicken” (säsong 14, 2010)

12. ”The passion of the jew” (säsong 8, 2004)

13. ”Cartman sucks” (säsong 11, 2007)

14. ”The return of the fellowship of the ring to the two towers” (säsong 6, 2002)

15. ”You have 0 friends” (säsong 14, 2010)

 

Bubblare:

”Mecha-Streisand” (säsong 1, 1998)

”Sexual harassment panda” (säsong 3, 1999)

”Timmy 2000” (säsong 4, 2000)

”Fat camp” (säsong 4, 2000)

”Cartmanland” (säsong 5, 2001)

”How to eat with your butt” (säsong 5, 2001)

”A ladder to heaven” (säsong 6, 2002)

”South Park is gay!” (säsong 7, 2003)

”Trapped in the closet” (säsong 9, 2005)

”The ungroundable” (säsong 12, 2008)

”Fishsticks” (säsong 13, 2009)

Åsiktsmaskinen vecka 16

 Brighton Rock

 

 

Briljant barbio på Brofästet
Åsiktsmaskinen har sett biografens framtid – i en mörk källare vid Hornstull. I går var det premiär för det bedårande nya barbio-konceptet på Brofästet på Hornstulls strand – hipstersöders svar på Croisetten i Cannes. Ett perfekt brobygge mellan film- och krogvärlden, om ni frågar Åsiktsmaskinen. Salong 4, i samarbete mellan Bio Rio, är en hybrid mellan biograf, bar och vardagsrum med ”Clockwork orange”-bord, designfåtöljer och snygga drinkinstallationer på väggarna. Barbio-satsningen smyger i gång under våren på onsdagskvällarna och speciella ”konceptvisningar” där, till exempel, en japansk kock lagar japansk plockbuffé med sake till ”Norwegian wood” (tisdag 26/4).
För övrigt trycker Åsiktsmaskinen på Gilla-knappen för premiärfilmen ”Brighton rock” (svensk biopremiär den 6 maj).

 

Äggsperiment i diskmaskinen
Alltsedan korvstoppning blev det nya surdegsbakning (som var det nya kolonilott) har Åsiktsmaskinen väntat otåligt på nästa hipsterhushålls­trend. Nu kan vi avslöja att det är – tadam! – äggkokning i diskmaskin. Jakten på det perfekta ägget har tagit sig nya, helt oväntade uttryck. Låt oss citera Facebookstatus för en av Stockholms mediepersonligheter: ”Nu kör jag tre hönsägg och tre vaktelägg i diskmaskinen. I plastpåsar. Fyra på övre hyllan och två på nedre.” Tydligen är diskmaskinsprogrammet ”gryta” att rekommendera för perfekt, rinnig konsistens.

 

 

Ihjäldubbad buktalare
Någon kanske noterade att den ganska påfrestande buktalande komikern Jeff Durham var på Stockholmsbesök i helgen. I bagaget har han skelettdockan Achmed vars punchline ”Silence! I’ll kill you” har citerats flitigt framför kaffeautomater och kopiatorer världen över. I samband med besöket kunde Åsiktsmaskinen läsa att dvd:n ”A spark of insanity” dubbats till både franska och tyska. Och vi som trodde att hela poängen var att höra buktalaren just buktala?

Benke: Jag undrar vad läsarna vill säga åt oss om hundra år

Om det inte lät så illa skulle jag säga att eländes­skildringen är en hemtrevlig litterär genre. Mysrysig på något sätt. En sekelgammal misär är bekvämare att harmas över än den man passerar varje dag i Björns trädgård. Man slipper dilemmat inför den tiggande rumänen i t-banan; huruvida man hjälper honom om man sträcker fram en tia, eller bara håller liv i hans förnedring.

Den amerikanske författaren Jack London skrev ”Avgrundens folk” 1902. Den handlar om livet i Londons East End. Han var 27 år och socialist. Han gick till väga på samma sätt som alla andra undersökande journalister. Han klädde ner sig grundligt och gav sig ut på gatorna för att söka ett jobb och någonstans att bo.

Han gör sällskap med några män på väg till Poplars arbetshus: ”…?då och då böjde sig den ene eller den andre ned och tog upp någonting utan att dock hejda farten. Jag trodde att det var cigarr- eller cigarettstumpar som de samlade, och därför lade jag inte märke därtill. Men sedan fick jag se det: från den smutsiga, spottdränkta trottoaren togo de upp apelsinskal, äppelskal och druvskal och åto upp dem. Plommonkärnor knäckte de med tänderna för att komma åt innehållet?… Detta hände mellan klockan sex och sju på aftonen den 20 augusti i nådens år 1902 mitt i hjärtat av det största, rikaste och mäktigaste rike, som världen någonsin skådat”.

Får man jobb är marginalerna snäva. Man är ett benbrott från undergången. En kille är på väg hem från verkstaden efter arbetsdagens slut. När han går över den mörka gården råkar han trampa ner i en öppen lucka och får benen sönder­trasade mellan snurrande kugghjul. Fabrikören ger honom en ursäkt, några hundra spänn och en kärra att släpa sig fram på när han ska tigga ihop till uppehället.

Man vill rusa in i handlingen och skaka om folk och säga åt dem att undvika London. Gör vad som helst annat. Spara ihop en biljett och åk över till USA och sök lyckan där.

Som av en händelse läser jag Upton Sinclairs ”Vildmarken” direkt efteråt. Sinclair var jämnårig med Jack London men levde till slutet av 60-talet, och ”Vildmarken” är en smaskig socialistisk melodram om några litauer som i början av 1900-talet lydde mitt goda råd och emigrerade till Chicago och tog jobb i köttindustrin.

Allt går åt helvete. De köper sitt första hus, ett dragigt fuskbygge, och för att ha råd med ockerräntorna får de jobba tjugo timmar om dygnet. Långsamt faller familjerna sönder. Någon börjar kröka. Någons fru börjar sälja sig till förmannen för att få ihop till barnens mediciner, som mest innehåller alkohol. Alla skor sig på alla. Trettonårige Stanislovas får jobb med att gå omkring med lunchlådor inne på fabriken, men han blir inlåst av misstag över natten och när de hittar honom är han halvt uppäten av råttor.

Återigen vill man rusa in i handlingen. Men nu vet jag inte vad jag ska säga åt dem att göra.
Stockholm 2011 har också sitt elände. Jag undrar vad läsarna kommer att vilja rusa in i handlingen och säga åt oss om hundra år. Kanske skakar de på huvudet åt hur vi packade ihop och lämnade våra köpingar och nollbergor för att knö ihop oss i kranskommunernas andrahandstvåor och ställa oss till jobbcoachernas förfogande.

De som sökte sig till London och Chicago för hundra år sen hade sina drömmar. De räckte långt. Sen kom uppvaknandet. Det kommer till oss alla, förr eller senare.

Strage: Jag är hemofob

En vit buss står parkerad utanför TV4. Den har en röd droppe målad på sidan. Jag undviker att titta på den när jag kliver ur taxin. Jag försöker andas långsamt. Men jag minns TV4-redaktörens röst på mitt mobilsvar: ”Det är blodbrist i landet så vi frågar Nyhetsmorgons gäster om de vill donera. Blodbussen väntar utanför.”

Jag kippar efter andan. Asfalten wobblar lätt under mina fötter tills jag intalar mig att det är en helt vanlig buss (förmodligen tillhör den något rockband som ska vara med i tv) och inte ett rullande skräckkabinett fyllt av kanyler, sprutor och slangar som pumpar röd vätska ur bultande ådror. När jag sätter mig för att bli sminkad är mitt ansikte askgrått.

Första gången jag reagerade så här var i mellanstadiet. Fröken höll upp en karta över blodomloppet. Hon berättade om artärer, kapillärer och hjärtklaffar. Hon sa att människan var full av pumpande, pulserande blod. Jag stirrade ner på skolbänken där kornen från mitt suddgummi började röra på sig, svävade upp i luften och blev stora prickar som växte och växte tills de täckte hela mitt synfält och allt blev svart. ”Han är cp”, slog en av mina klasskamrater fast när jag vaknade på golvet. Fröken trodde att jag led av blodfobi, så kallad hemofobi.

Min biologilärare i högstadiet kände dessvärre inte till det fenomenet. ”Äsch, det här kan du titta på”, sa han och satte på en film om hjärtoperationer. Tio minuter senare släpade han ut min livlösa kropp i korridoren. Efter att ha kollapsat under ytterligare fyra lektioner fick jag sitta i biblioteket varje gång min klass skulle studera anatomi.

Det kan tyckas märkligt att någon som är förtjust i splatterfilmer inte tål att se blod. Men skräck och övernaturligheter dämpar min hemofobi. Kliniska sjukhusmiljöer triggar den. Därför mår jag bra av att se en zombie tugga sönder halsen på en människa i ”The walking dead”. Ett nyhetsinslag där en läkare sticker sprutan i armvecket på en patient fyller mig däremot med fasa.

Den enda skräckfilm som orsakat problem är ”Bram Stoker’s Dracula”, närmare bestämt scenen där Anthony Hopkins ska rädda en vampyrsmittad kvinna genom en blodtransfusion. Han använder en artonhundratalsspruta, grov som en blyertspenna, och blodet droppar i en glasbägare. Jag lämnade salongen när jag såg den första gången och svimmade på toaletten. Eftersom jag gillade filmen såg jag om den på Cinemateket – och svimmade igen.

Jag har inte brytt mig om att behandla min fobi eftersom den drabbar mig relativt sällan. Dessutom svimmar jag numera nästan bara i sjukhusmiljöer. När en kompis klippte av spetsen på sin tumme genom att drämma igen en dörr – hallgolvet fontänsprejades rött – stoppade jag blödningen. När samme kompis låg på S:t Göran med dropp i armen blev jag yr av att se slangen.

Det gäller bara att hålla sig borta från sjukhus och titta åt ett annat håll när de vita bussarna rullar förbi. Jag undviker också att prata för mycket om fobin. En kvinna reagerade mycket negativt när jag berättade. ”Vadå? Deras kärlek är väl värd lika mycket som andras?” fräste hon. ”Jag är hemofob”, rättade jag.